Come digitalizzare la cultura

Il pubblico di oggi può tenersi aggiornato sugli eventi culturali e acquistare i biglietti utilizzando le tecnologie digitali. La lettura di un giornale o di un romanzo, l'ascolto di musica o la visione di un film online sono sempre più frequenti.

Passare al digitale con le opere d'arte 

La digitalizzazione ha dato ad artisti e creativi nuovi strumenti e modi di esprimersi. Architetti e designer, ad esempio, beneficiano di programmi specializzati. Le attrezzature fotografiche e cinematografiche, gli strumenti musicali digitali/elettronici, gli strumenti di composizione musicale e la tecnologia digitale sono tutti utilizzati dagli artisti per creare arte visiva, sculture stampate in 3D e opere d'arte immersive o interattive.  

Negli anni Cinquanta sono stati fatti i primi tentativi di impiegare macchine/robot per creare o aiutare la creazione di opere d'arte. Mentre l'IA è stata progettata per sostituire gli esseri umani in lavori banali e ripetitivi, ultimamente è stata introdotta nella musica composta dall'IA, nell'arte visiva creata dall'IA e nelle sceneggiature cinematografiche o nei libri scritti dall'IA. 

Queste applicazioni dell'IA pongono una serie di problemi relativi al processo creativo, alla natura umana, al potenziale dell'IA come strumento creativo e ai limiti della produzione autonoma assistita dall'IA. È eccitante e terribile allo stesso tempo.  

Come digitalizzare la cultura 

Le tecnologie digitali aprono nuove strade per la conservazione dei contenuti culturali e per rendere il patrimonio culturale più accessibile a un numero maggiore di persone. I musei e le istituzioni culturali che abbracciano la tecnologia possono offrire esperienze di visita uniche, oltre a consentire al pubblico di vedere le mostre a distanza e di esaminare i contenuti non esposti. 

La tecnologia digitale e Internet hanno dato nuova vita al patrimonio culturale. I cittadini possono ora accedere ai contenuti culturali via Internet.  

I luoghi del patrimonio culturale vengono riportati in vita dalle nuove tecnologie. I visitatori dei musei virtuali possono esaminare le opere d'arte nel loro contesto e interagire con oggetti o luoghi altrimenti non accessibili al grande pubblico.  

Quando si tratta di mostre, spettacoli teatrali, balletti e opere, l'arte digitale incorpora anche nuove esperienze artistiche; la realtà virtuale è diventata lo strumento principale utilizzato per progettare tali incontri. Ora possiamo sederci sul divano del salotto e trovarci nel bel mezzo di un concerto di Vivaldi alla Fenice di Venezia o circondati da un dipinto di Van Gogh. Possiamo sederci da soli di fronte all'arte e provare l'esperienza di essere nel mezzo della creazione.  

Molti grandi musei stanno cercando di capitalizzare questo cambiamento tecnologico digitalizzando le loro collezioni e archivi in 3D, un nuovo ed efficace strumento di marketing. Saranno in grado di fornire ai clienti un accesso semplice alla loro collezione se dispongono di una connessione a Internet. Ciò significa che potresti osservare da vicino la Gioconda senza essere distratto da altri turisti o studiare a fondo il David di Michelangelo.  

Ecco alcuni esempi per aiutarti 

1. Soluzioni digitali: Piattaforme di pubblicazione web per musei   

Come aiuta: I musei possono utilizzare piattaforme di web publishing per pubblicare online collezioni e mostre. Usi principali:  

• Processo semplice per il lancio di mostre online, senza conoscenze di codifica. 

• Capacità di catalogare collezioni museali e archivistiche. 

• Possibilità di aggiungere ulteriori funzioni tramite plugin, ad esempio consentendo agli utenti di etichettare i preferiti  

2. Soluzioni digitali: Strumenti per l'accessibilità  

Come aiuta: La tecnologia digitale può essere sfruttata per rendere l'inclusione una priorità. L'accessibilità dovrebbe essere una caratteristica standard delle offerte di prodotti. Ad esempio, i contenuti artistici e culturali possono essere resi accessibili al pubblico nella propria lingua e a chi ha problemi di vista o di udito. Tra le innovazioni da considerare c'è la funzione di trascrizione di Google Translate.  

Usi principali:  

• Traduzione dal vivo di spettacoli in diverse lingue tramite audio o sottotitoli che appaiono sullo schermo. 

• Opere d'arte personalizzate per ipovedenti che enfatizzano le caratteristiche audio e tattili.  

3. Soluzioni digitali: Arte digitale  

Come aiuta: L'arte digitale sfrutta la tecnologia digitale per produrre e presentare l'arte.  

Usi principali:  

• Arte generata al computer, ad esempio algoritmica 

• Installazioni d'arte digitale coinvolgenti, con funzioni quali la cattura di video dal vivo. 

• Pittura digitale 

• Arte elettronica 

4. Soluzioni digitali: Intelligenza artificiale  

Come aiuta: Con l'IA, la creatività umana nella creazione artistica viene integrata e potenziata dall'intelligenza delle macchine.  

Usi principali:  

• Arte generata dall'intelligenza artificiale che integra la creatività umana 

• Coreografie AI per semplificare e migliorare le produzioni artistiche 

• Musica composta dall'IA per semplificare e aggiungere ulteriore diversità alle composizioni e alle produzioni artistiche 

• Arti letterarie e testi creati dall'IA per arricchire il processo creativo 

• Progettazione generativa: L'intelligenza artificiale crea progetti basati su requisiti specificati dall'uomo.  

5. Soluzioni digitali: Mostra di realtà aumentata (AR)  

Come aiuta: Con l'AR, gli oggetti del mondo reale nelle mostre vengono migliorati da input generati al computer. Tra gli strumenti da considerare ci sono Artivive e Adobe Aero.  

Usi principali:  

• Migliora l'esperienza reale degli utenti in una mostra attraverso diverse modalità sensoriali. 

• Le mostre nei musei potrebbero prendere vita quando i visitatori le guardano attraverso i loro telefoni cellulari. 

• Approfondisce il coinvolgimento del pubblico con le opere d'arte, ad esempio dando al pubblico la possibilità di colorare o disegnare. 

• Facilita la navigazione, ad esempio quando le guide di navigazione appaiono sullo schermo del telefono nei musei o nei festival.

In tempi di reclusione, i musei, i teatri d'opera e i siti turistici di tutta Europa e del mondo mettono a disposizione sempre più contenuti online per rendere l'autoisolamento e la distanziamento sociale più piacevoli e tranquillizzanti per tutti.