Gli interventi artistici o creativi sono azioni che coinvolgono persone, pratiche o prodotti del mondo dell'arte che entrano nel mondo delle organizzazioni (non artistiche). Negli ultimi anni sono diventati una tattica interessante per sostenere nuovi modi di vedere e fare le cose nelle organizzazioni, indipendentemente dal loro profilo. Conosciuti anche come iniziative basate sulle arti, gli interventi creativi "portano persone, processi e prodotti del mondo delle arti sul posto di lavoro" (Berthoin Antal 2009).
Cosa sono gli interventi creativi?
"Un intervento artistico è un'interazione con un'opera d'arte, un pubblico o un luogo/spazio già esistente. Ha gli auspici dell'arte concettuale ed è comunemente una forma di arte performativa. Può anche riferirsi a una forma d'arte che entra in una situazione esterna al mondo dell'arte nel tentativo di cambiare le condizioni esistenti. Ad esempio, l'arte d'intervento può tentare di cambiare le situazioni economiche o politiche o di sensibilizzare le persone su una condizione di cui prima non erano a conoscenza. "
Le origini e la "meccanica" degli interventi artistici
La popolarità degli interventi artistici è emersa negli anni '60, quando gli artisti hanno tentato di trasformare radicalmente il ruolo dell'artista nella società, e quindi la società stessa. Sono più comunemente associati all'arte concettuale e alla performance art. Il termine intervento esprime chiaramente l'idea di "interrompere o rompere la continuità". Negli ultimi anni, gli interventi creativi sono stati introdotti dai datori di lavoro per sostenere il cambiamento, rafforzare la creatività e la capacità di innovazione, migliorare le condizioni di lavoro e accrescere le competenze dei professionisti.
In altre parole, possiamo affermare che gli interventi creativi (o artistici) si verificano quando persone, prodotti o servizi del mondo dell'arte "incontrano" organizzazioni che lavorano su temi non culturali/artistici per promuovere l'innovazione, implementare, migliorare o cercare soluzioni e opportunità all'interno dei processi lavorativi, delle relazioni umane di lavoro per promuovere l'innovazione e favorire i valori dell'organizzazione.
Chiaramente, gli interventi creativi rappresentano mezzi innovativi per rispondere efficacemente a sfide significative come la pandemia di Covid-19, grazie al loro alto potenziale di stimolare esperienze di apprendimento e cambiamenti produttivi, nonché di sviluppare capacità operative e dinamiche di organizzazioni non basate sulle arti.
È importante notare che questa tendenza è guidata anche dall'interesse degli artisti, che stanno scoprendo le organizzazioni come luogo di produzione creativa, oltre che come opportunità di influenzare la società e di guadagnarsi da vivere.
Un numero crescente di interventi artistici si sta sviluppando in tutta Europa e l'apprendimento basato sulle arti è emerso come una nuova pedagogia nella formazione manageriale come conseguenza di sviluppi economici e sociali di ampia portata.
Qual è l'impatto di questi interventi sugli artisti?
Finora, la ricerca suggerisce che gli interventi artistici hanno un impatto sugli artisti in termini di benefici finanziari e artistici, miglioramento delle capacità artistiche e impulso all'ispirazione attraverso una sfida reciproca. Hanno anche un impatto significativo sulle organizzazioni, favorendo lo sviluppo di competenze tecniche, migliorando la creatività, la motivazione, la comunicazione, il team building e l'identità del marchio.
Il "confronto" tra prospettive, comportamenti e valori diversi di questi due "universi", l'universo degli artisti e dei creativi e l'universo delle organizzazioni/datori di lavoro non creativi, può generare benessere, innovazione e nuove prospettive mettendo in discussione gli assunti di base e le routine irritanti della cultura organizzativa, aprendo così spazi di possibilità.
Stimolare i datori di lavoro e il loro personale a impegnarsi con le arti sul posto di lavoro può essere visto come un potenziale innesco per tutti, in quanto gli artisti, i datori di lavoro e il personale organizzativo possono esplorare insieme idee innovative e intraprendere percorsi sperimentali per creare nuove pratiche che non risiedono in nessuno di questi gruppi, da soli.
Un artista o un professionista creativo apporta un fattore X ai processi consolidati di un'azienda, al team-building, alla generazione di idee, alla formazione sulla comunicazione, allo sviluppo di prodotti e ai processi organizzativi a sostegno dell'innovazione.
Come descritto nell'articolo Art works: how art in the office boosts staff productivity - A bright creative workspace can make employees more productive, lower stress and increase wellbeing, ci sono molti esempi di come un intervento creativo possa aumentare la produttività, ridurre lo stress e aumentare il benessere.
Per avere successo, le organizzazioni devono investire nell'innovazione creativa, nelle competenze culturali, nella conoscenza emotiva e nella collaborazione, nonché nel benessere e nel miglioramento delle competenze della manodopera qualificata. Le competenze artistiche e culturali hanno un ruolo significativo nell'affrontare queste sfide.
I ruoli possibili per gli artisti negli interventi creativi sono:
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eliminare i blocchi e spianare la strada verso discussioni costruttive
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offrire ispirazione
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organizzare il contraddittorio, il confronto e l'attrito
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creare aperture parlando dell'indicibile
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portare le persone fuori dalla loro zona di comfort
Esigenze dei leader all'interno delle aziende che gli interventi creativi possono soddisfare:
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essere aperti a correre rischi
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hanno degli obiettivi, ma non hanno percorsi fissi per raggiungerli.
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credono che la fiducia sia il loro presupposto di base, anche nella convinzione che l'assunzione di rischi produrrà buoni risultati.
Gli interventi artistici possono creare un campo di sperimentazione che risponde a una duplice esigenza:
Le tue esigenze come creativo/artista
In effetti, le arti hanno bisogno di nuovi spazi per contribuire alla trasformazione sociale, offrendo creatività e riflessione, trasgressione positiva e disturbo proattivo, al di là di una funzione decorativa ed estetica, lontano da idee preconcette che non sempre sono reali. Ebbene, le organizzazioni di altri settori sono diventate potenziali partner di apprendimento delle arti!
Le esigenze di organizzazioni/datori di lavoro non creativi
Dipendenti e manager di organizzazioni di ogni tipo devono affrontare la sfida di trasformare prodotti e servizi in esperienze memorabili, in risposta al bisogno di sentire e sperimentare piuttosto che di possedere e accumulare, che sta creando una vera e propria rivoluzione.
L'arte può soddisfare il loro bisogno di comprendere e rispondere a richieste più elevate e differenziate da parte dei cittadini, a nuovi bisogni sociali o a vecchi bisogni incarnati in richieste diverse e all'interno di contesti diversi!
Ti guideremo attraverso un percorso virtuale ma realistico che ti permetterà di compiere i passi giusti e lasciare le tue impronte per costruire i tuoi interventi creativi personali e di successo, contribuendo al benessere della tua organizzazione personali e non.
